会场拍照构图技巧？

一、会场拍照构图技巧？

会场拍照技巧

会场、大型活动的拍摄类似拍摄中的纪实摄影，所以对拍摄者的要求相对较高，需要能熟练运用相机的各种功能、掌握会场活动的流程、短时间熟记会场主要参与者的活动范围等等。这里把一些会场拍摄的经验和注意事项和大家分享一下。

一、设备准备：

1、相机：确认相机无故障、肩带无断裂，如果有条件，再带上一个备用相机;

2、电池：准备两块以上的电池，并带好充电器，以免电池原因耽误工作。

3、镜头：以24-70焦段作为主要镜头。原因很简单，这个焦段广角端变形不很严重而且包含人像拍摄最佳的50较短。广角镜头边缘变形很严重，谁也不想自己的面部在照片里变形，所以最好不用。如果可能，带上一直70-200活100-300的镜头，长焦镜头拍一些领导讲话的特写十分方便，如果你可以在会场里走来走去 甚至走上主席台，那这个长焦你也不用带了;

4、储存卡：最好带上一个备用储存卡，尽管现在的记录介质储存容量可以达到2千张4兆图片的容量，但是你仍然要带上一个备用的，这种事不怕一万，就怕万一，反正这东西不重。

5、脚架：三脚架在这种需要不停走动的场合一般用不上，但是最好带上一根独脚架，有备无患，反正也不占地，如需拍摄合影，那就别怕麻烦了。

6、闪光灯：带上一只机外闪光灯和两套电池。一般相机自带的闪灯指数较小而且只能直闪，使用局限较大。

7、工具：镜头纸、小皮枪、刷子等清洁用品。

8、包：准备一个能把这些东西都放进去的摄影包，做到包不离身，毕竟那个东西丢了都心疼。

二、现场拍摄：

1、空镜头拍摄：到场后一定不要忘记拍摄会场以及会场各区域的空镜。包括会场(曝光要以会场主体，如舞台等数值为主)、大门口签到处、一些较大的会场活动还会在会场外布置横幅、氢气球一类的的布置，也不能忘掉，还有就是特别的细节拍摄(会场装饰物)，比如：准备发奖用的奖杯、奖状特写等等。

2、主要人物会前拍摄：活动前一定要和主办方和承办方的负责人沟通，确定拍摄人物重点(包括主办方领导以及受邀主要来宾等)，并且记录主要领导或重要来宾交谈的场面，包括寒暄和互赠名片，尽量能够结合背景的陈设，交代会场场所和环境。

3、活动过程拍摄：

A、领导讲话拍摄：如果条件允许，尽量抵近拍摄。这样可以将主席台的横幅、投影等反映会场内容的信息拍摄在画面当中。拍摄时机需要摄影者掌握，一般在讲话者抬头与参会者眼神交流活有手势时按下快门，这样可使讲话者显得更加生动。也有的领导自始至终不抬头交流，这样的讲话者拍摄一般可在讲话开始时活结束时会出现讲话这抬头的机会。但是为了保险起见，低头的时候一定要拍上几张以免内容缺失。拍摄角度一般要与讲话者同高，尽量不使用仰角或俯角拍摄，并和讲话者保持45度左右的角度;

B、会场拍摄：主席台拍摄一定要有全景和单人的特写。由主席台背景一般色调较暗，拍摄尽量使用人脸曝光值测光数据，注意不要让麦克风、水杯等挡住面部，如果有必要可以有一定的角度。另外会场内前排就坐的一般为比较重要的参会者，所以需要从左右两个方向对会场进行拍摄。最后还要对会场全景拍摄，拍摄位置一般为后场后左、中、右三个位置各拍一张，曝光值同样应该以主席台测光数值为准。

c、活动拍摄：一定要注意主要领导和重要与会者的活动并兼顾其他与会者。拍摄尽量做到人物和能够表现活动的主题的背景相结合。当参与活动的人员走动时，应尽量走到前面拍摄，而不是从后面跟随。还要提醒一下，照片的曝光时宁欠勿过

三、相机的使用

1、iso：如果可能，在室内拍摄时尽量提高iso。活动拍摄曝光速度的提高能更好的提高图片的清晰度。至于噪点，如果你的客户不专业，那么他根本不会在乎;如果你的客户十分专业，那他绝对能理解你的做法。以我对佳能各款相机的感受，5Dmark2以上的相机，iso开到2000,60D以及同技术想能的相机可开1000，噪点都在可以忍受的范围之内。如果是600D一类的入门相机iso800问题也不大。

2、光圈：就算你的镜头很棒，也尽量不要把光圈开的很大。原因有二，首先尽量不适用镜头的光圈值的两端，画质会有些轻微的影响;最重要的是大光圈(如2.8时)的对焦平面很薄，如果你拍的人物前后相差10厘米，就会出现一实一虚的情况。所以推荐，最好在4.5以上光圈。

3、闪光灯：在房顶不超过4米时最好采用反射闪光并利用眼神光板。反射闪光的好处是在提高拍摄主题亮度的同时，还可以适当拍摄环境的亮度，且被摄主题后不会出现十分明显的黑影。眼神光板可以增加被摄主体的亮度，调整眼神光板的反光量可通过调整闪光灯的输出功率(使亮度更高或更低)、改变闪光灯焦段或直接使用柔光板(增加闪光角度)。

在必须使用闪光灯而且需要交代环境下的情况下，一般应将保证速度最少八十分之一秒、光圈不低于4.5(保证足够的对焦平面)、并相应调整iso值后测出曝光准确值。在使用闪光灯后通过调整闪光灯的输出量使被摄主体曝光饱和的曝光速度比上述曝光速度稍快即可(一般达到1/100)。这样可以更好表现被摄主体所处的环境。

四、拍摄集体合影

时下，各种会场要拍集体合影，各学校学生毕业更要拍集体合影。因此，有必要了解并掌握拍摄集体合影的技术技巧。

一张好的集体合影应该达到以下五点要求：

1)集体群像在画面布局合理，充实。

2)前后排无遮挡现象。

3)最前一排与最后一排的人都清晰。

4)没有前排头大、后排头小的透视变形。

5)没有闭眼睛的情况。

要做到以上五点，就必须掌握好以下拍摄要领。

1、应选用标准镜头

标准镜头的视角与人眼一致，用广角镜头拍集体照时会出现透视变形现象，前排人物离镜头近而头大，后排人物离镜头远而头小。因此，拍集体照不能使用广角镜头。如果使用变焦镜头拍集体照也应选择35-50毫米焦距段(全画幅相机)。

2、光圈和快门速度的选择

集体合影的特点是：人物是静止的且纵深大。要获得较大的景深，一般得使用小光圈和较慢的快门速度。20～30人的合影宜用f/5.6～f/8光圈;在60～70人合影时宜用f/8～f/11光圈，在100人以上合影时宜用f/11～f/16光圈。快门速度最好不低于1/30秒，这样可避免个别人在拍摄中突然的晃动。当然，在光线较差的情况下，为了保证有足够的景深，只好牺牲快门速度，但一般不能低于1/8秒。

3、使用三脚架和快门线

因为拍摄集体合影需要较大的景深，所以常选用较小的光圈拍摄，这时快门速度较慢，为防止拍摄中出现“手震”，影响画面清晰度，因此在拍照中必须使用三脚架稳定照相机。

4、为避免前后排遮挡，前后排梯度要大

拍大型集体合影时，安排队列最好用桌椅，能使前后排更紧凑一点，以便更有效地利用景深，拍出清晰照片。队列的安排一般是第一排坐凳子，第二排站地面，第三排站凳子，第四排站桌子，如果人还多，前面可蹲一排。

如果利用大楼前的石阶照集体合影，人群站队排列应注意的是，无论人多人少都必须隔一级站队(即前后两排之间应空一级)，这样才能避免前排遮挡了后排。

拍集体合影构图很重要，不能在前排摆上过多的凳子，造成队形细长，人物头像很小，构图难看。

一般拍集体合影第一排摆凳子的数量可用以下公式计算：摆凳子数量=合影人数/5

例如：100人合影，摆凳子数量=100/5= 20即100人的合影，前排领导席摆20个凳子即足。

如果拍摄100人以上的合影，最好将桌椅以照相机为轴心摆成一个弧形，因为镜头最清晰的焦点平面是在以镜头焦点距离为半径的圆弧上。因此，采用弧形站队拍摄，就不会出现集体合影中常见的两侧人物不十分清晰的情况，从而保证了中间和两侧的人物都一样清晰。

5、光线的选择

拍集体合影以柔和的自然光为好，应尽量避免直射阳光和逆光。时间应选在上午10点至下午4点这个时段，不要在树荫下拍照，以防产生花脸。

6、焦点选择

根据景深原理，镜头应聚焦在整个队列纵深的前1/3处。例如：若共五排人，应将焦点对在第二排的中间人物上，这样可更有效地利用前景深和后景深，拍出前后均清晰的集体合影。

7、构图方法

集体合影的构图布局要求上宽下窄留出天地，左右略留有余地而尽量充满画面。

8、拍照时注意力应集中

拍摄前先看看队列中有无前排遮挡后排的情况，如有则应调整一下位置。在按动快门前举手示意，提醒大家注意力集中，以免出现闭眼或晃动。此外，初拍集体照要避免紧张情绪，把注意力集中在准确曝光，精确聚焦以及构图上，否则，任何小小的差错和失误都会造成无法挽回的损失，因为大多数集体合影是无法补拍的。

10. 多作善意提醒

合影前调整合影、坐姿是必要的程序。此乃善意提醒之一。被摄者只要两眼视线没被遮挡就觉自己的整个脸在照片上是完整的。其实不然，他脸的下半部已被前排遮挡。提醒他们：调整自己站在前排两人肩部交界处。挺胸抬头。这样拍出的照片最富有动感。

前排领导们的坐姿一定也要善意提醒：请将两腿并拢、挺胸抬头。贵宾是照片的中心，个别宾客姿态不好不仅他自己会觉失水准，照片人手一张，别人也觉没美感。一般女性一经提醒很是注意。但有些男性则积习难改。此时我一定要再次提醒“座位上的男同志”的坐姿修正要求。

拍摄过程中的提醒决定了拍摄最终效果。因天气不好快门速度慢时一定要加一句“摁快门时请大家一定不要动并保持一些时间，这样像不会虚”。

我们拍摄合影都是双机拍。之前我会紧临受众提醒他们拍摄次数和每次的拍摄意图。当我用击掌的方式提醒大家安静准备拍摄时，我已经站在主摄机的旁边请大家看镜头了。全部过程语言组织紧凑、我的提醒与目的相结合，再配合以适当的动作在很短时间内会沟通得很好。现场会很安静、有序。当然严肃活泼也是要的，尤其是你希望大家笑对镜头时。此时的提醒是幽默式的，用一句话足矣。幽默要正面、是会心的笑的类型。若哈哈大笑，表情和时间都受影响。

二、婚礼摄影技巧？

最好准备两台相机，一台装长焦镜头，一台装广角镜头，婚礼摄影变化比较多，一会室内一会室外，一会合影，一会特写，因为各地风俗不同，婚礼流程也就不同，所以拍摄婚礼就一定要先了解大概流程，两台相机的好处，第一不用来回换镜头，第二作为备机，防止万一出现故障避免无机可用，

三、拍照摄影技巧？

拍照技巧如下：

1. 选择晴朗的天气 要想在海边拍出漂亮的照片,必须天公作美,如果没有晴朗的天空,海水无法呈现湛蓝的.模样,拍出的照片效果就不能达到完美状态。

2. 搭配服装颜色 去海边拍照,背景是晴朗的天空和蔚蓝的海水,所以要选择和蓝色搭配好看的衣服颜色,白色、黄色、粉色、米色等浅色系比较合适。

3. 多准备服装和道具 

拍照的方法如下

1. 走路抓拍显瘦又有动感在场景中走动或者奔跑起来，摄影师在连按快门记录下这一系列的动作，这个技巧既能让四肢远离身体躯干，起到显瘦的作用，又能赋予画面美感

2. 融入景物之中如果是在户外拍照，就要想办法让自己融入到景物之中，这种时候比较适合拍摄半身照，人物只占画面的一半或四分之一即可，不用很刻意的摆拍

四、婚礼现场摄影技巧？

1. 预先熟悉现场环境，让自己充分准备。

2. 选择最佳的拍摄角度，确保拍摄时可以抓住所有细节。

3. 充分利用光线，使用适当的闪光灯和反光板，确保拍摄的照片效果更好。

4. 使用快门速度，防止人物运动时拍摄出模糊的照片。

5. 使用定焦功能，让你的照片更加清晰。

6. 尽量拍摄事件细节，比如新郎新娘交换礼物或者亲吻、新人开始舞蹈等。

五、会场闪光灯拍照技巧？

会场闪光灯拍照尽可能拍侧影和背影

六、摄影箱拍照技巧？

柔光箱打出来的光线均匀柔和，色彩饱和度好，无论是拍外景还是室内棚拍，都深受摄影师们的欢迎。

更重要的是，柔光箱往光源上一套就行，简单省事，甚至有人把它称为 “傻瓜灯”；但实际上，柔光箱用起来还是有一定讲究的，你可能并没有开发出它的全部用法，发挥出它的最大效用。今天，就来聊一聊柔光箱在人像摄影中的5个用法，快来看看您掌握了几种吧！

柔光箱

柔光箱，由反光布、柔光布、支撑杆、卡口四部分组成。它不能单独使用，属于影室灯的附件。柔光箱装在影室灯上，发出的光更柔和，有利于表现人的皮肤质感和色彩，使肤质表现得非常细腻，且不会在模特后边形成硬硬的黑影边，看上去柔和舒服，是影棚必备的附件之一。

1、45° 布光（伦勃朗光）

对许多摄影师来说，这都是首选的照明位置，也很适合新人们练手。

2、 70°布光

把柔光箱放在模特斜上方，以 70° 倾角向下打光。这样形成近似顶光的效果，会在人物的脸颊形成阴影，让人看起来更瘦，也可以用来创造喜怒无常的氛围。

3、下方反射

这类布光法在拍摄时尚类写真时比较常用。

光线就会 “包裹” 在主体周围，同时还会让人物的下颌线条变得十分明显。

把柔光箱放在上方，与地面接近平行略微前倾；主体站在柔光箱直接照射区域的边缘；主体下方放置一块反光板，把光源向上反射打在主体身上，照亮阴影。

4、壳式照明

这一方案需要两个柔光光源，对称地分别放在模特左右两侧 45°，并在模特脸部下方使用反光板，以填充眼睛、鼻子和下巴处的阴影。

在拍大头照和脸部特写时常会采用这一方案，尤其是在拍证件照时，这种方法能无阴影均匀照明，还能创造出漂亮的眼神光。

5、大背光

把柔光箱放在主体正后方，被称为 “大背光”。主体周边会出现轮廓光或光晕，十分具有情调。

如果你既不想让背景过亮又不想让主体变黑，可以考虑在前方或侧方加一盏灯进行补光。

在大背光下，背景会过曝而变成全白，以主体脸部为基准进行曝光即可。如果觉得背景过于刺眼，可以适当调低光源输出功率，或让脸部略微变黑。

外拍在自然光线不理想的情况下，也可以使用柔光箱进行人为的控制光线，营造侧光、担任主光等，摄影师需要以各种方式完成光线的布置，来完成自己的拍摄。还有更多得使用技巧，需要大家去发掘。

七、摄影灯箱拍照技巧？

1. 用手拿着两个闪光灯

　　直截了当，相当简单，却又有不错的'效果。

　　2. 顶上灯光投影

　　看起来是倒影，实际上是投影，来自杯子顶上的灯光。

　　3. 辅助光源显轮廓

　　透过高光及反光板，加上辅助光源，让花瓶每一条坑纹都能在画面中突显出来。

　　4.透明 灯箱

　　直接把物件放在透明灯箱之上。

　　5. 点光与投射光

　　点光源与投射光源结合，这是个复合光源，需要自己动手制作。

　　6. 低位三块反光板

　　低位用上了三块反光板，效果相当出色，很饱满的感觉。

　　7. 上下光源

　　上下两个光源，顶光加上柔光罩以确保主体的曝光，在透明盒子下的光源，则使画面很闪亮。

　　8. 对角线布光

　　有点传统的人像摄影灯光手法，左边这么近的柔光罩是重点。

　　10. 黑卡纸

　　重点是使用了大量黑色卡纸，以遮挡多余的光线，让拍摄主体非常突出

八、手机摄影拍照构图技巧？

1.第一种方法是九宫格构图，把整幅图拆分成9个格子，右上方，右下方，三分之二处都是主景的摆放位置。

2.第二种适合手机拍照的留白式构图，可以让画面更加简洁，能留下想象空间，意境无穷的感觉，可以呼吸的酣畅感就来了。

3.第三种是平衡式构图 ，平衡式构图让看起来平衡对应，很完美很满足很公平，没有主次，一般是要展示几个形象，如月夜，水面，夜景，新闻等题材。

4.第四种是对称式构图，这种方法很简单，大家都会用也都会拍，就是画面正中垂线两侧和正中水平线上下基本对等，画面平均，布局平衡，规矩的结构，很有趣味性。

5.第五种是X形构图，X形构图透视感强烈，有利于展示一种很强的一种放射感，从中心向四周逐渐扩大，纵深感很强，雄浑之范自然流露了。

6.第六种是对角线构图法，这种方法因为构图跟对角线像而闻名。用对角线其中的一条做一条大概的导线，这条导线也不一定是直线，可以是锯齿的，曲线啊，折现啊，大概差不多就是那样排练就行了。

九、如何提升会场拍照调色技巧 | 摄影调色指南

会场拍照调色技巧

在摄影中，会场拍照是一项常见且重要的任务。无论是婚礼、会议还是展览，如何拍摄出令人满意的照片并对其进行有效的调色处理，是每位摄影师都需要具备的技能。以下是一些提升会场拍照调色技巧的实用建议：

调色前的准备工作

在拍摄会场照片之前，摄影师需要对拍摄环境进行充分了解。包括光线情况、场地布局以及主要拍摄对象的特点。在这个阶段，摄影师可以选择合适的拍摄器材和设置拍摄参数。

• 充分利用光线：注意光线的来源和强弱，合理使用自然光或补光设备，确保拍摄对象充分照亮且不出现过度曝光或暗部细节丢失的情况。
• 了解场地构造：熟悉会场的大小、布局和主要装饰元素，可以有针对性地进行构图和拍摄角度的选择。
• 选择合适的器材：根据实际拍摄需求，选择合适的相机、镜头和其他器材，并合理设置快门速度、光圈和ISO等参数。

调色技巧与建议

在拍摄完成后，调色是使照片达到最佳效果的关键一环。下面是一些调色技巧和建议，帮助摄影师在会场拍照后进行有效的后期处理：

• 白平衡校正：根据拍摄环境的光线情况，进行合适的白平衡校正，确保照片中的色彩真实自然。
• 曝光和对比度调整：根据拍摄效果进行曝光和对比度调整，突出照片中的重点，增加层次感和立体感。
• 色彩饱和度调节：适当调节色彩饱和度，使照片中的色彩更加鲜艳生动，但要避免过度艳丽和失真。
• 去除杂色与杂物：利用修图软件去除照片中的杂色杂物，使画面更加清爽整洁。
• 调整明暗细节：关注照片的明暗分界线和细节表现，适当进行局部调整，使照片更具立体感和层次感。

总之，有效的会场拍照调色技巧在于充分的拍摄前准备工作和后期调色处理。摄影师需要不断实践和学习，结合实际经验，提升自己的调色水平，拍摄出更具艺术感和表现力的照片。

感谢阅读本文，希望以上内容对提升会场拍照调色技巧有所帮助。

十、婚礼跟拍全程摄影技巧？

1.

技巧一，远景虚化拍，可以凸显出场景的梦幻

2.

技巧二，化妆拍，整个过程可以展示出婚礼的细节

3.

技巧三，侧面拍，人物侧影非常唯美精致